Crítica
Introducción
a una Muestra
El Arte Latinoamericano Hoy: Olga Sinclair
Por:
James Mann
Curador
del Las Vegas Art Museum
Traduccion: Victoria Moreno
Feb. 2004
Carmen Aleman
Dr. James Mann
Brett Addington
Olga Sinclair
Los cuadros de Sinclair son ejecutados audazmente, nacen de una sombra de abertura en el camino de la historia del arte. Los sujetos básicos del trabajo aquí-- naturaleza muerta, mito clásico, el desnudo—no podrían ser mas tradicionales. Sin embargo Sinclair logra — con claridad, pureza y simplicidad — una total vigorización de estos géneros o motivos, y lo hace con una perspectiva fresca e innovadora, en formato y colocación. Los desnudos viven en un espacio casi vacío como la escultura; sus fondos pintados en los tonos mas neutrales, no agresivos, en el espectro del color, un verde-gris claro. El diseño es complejo, primero por: la sola intrusión de una sombra chata de superficie geométrica, dando sostén a las figuras no atadas que de otra forma flotarían; y segundo, en cada uno de los cuatro cuadros, un lunar solitario de color brillante que va de del rojo carmín al ocre.
Los tres ‘esclavos’ por supuesto, modelados a la manera de las famosas e incompletas esculturas del mismo sujeto de Michelangelo, y el atleta desnudo paradójicamente representado alude, en su impasible pose a una de las mas celebradas estatuas clásicas Romanas de mármol, el ‘Discobolus’ o ‘Lanzador de Discos.
En el cuadro ‘La Cama de Bacchus’ la pareja desnuda abrazándose es reiterada simbólicamente en el rígido y sólido rectangular de una pasión matizada (masculino) y la redondez de las encojinadas esferas grises (femenino).
Las dos naturalezas muertas de frutas despliegan una moderna y total negación de profundidad en sus superficies de duros contornos, mientras las persuasivas frutas redondeadas restan en una impasible afirmación, sobre un negro absoluto.
La combinación asombrosa de Sinclair de motivos de origen cubista ( y recientemente Minimalista) de campos chatos, constituyen un profundo e individual venir a términos retando lo contemporáneo: abrazando y también trascendiendo el peso abrumador del pasado de nuestra herencia artística.